
새로운 아트페어의 미래, 아트 콜라보레이션 교토
올해로 5회를 맞이한 아트 콜라보레이션 교토는 지금까지의 아트페어와는 조금 다른 풍경을 보여주고 있습니다. 일본 갤러리와 해외 갤러리가 함께 하나의 부스를 구성하는 ‘공동 전시’ 구조를 통해, 이 행사는 판매를 넘어선 진정한 ‘문화 교류의 장’으로 자리잡고 있습니다. 디렉터 야마시타 유카코 씨는 이를 “우정에서 출발한 예술의 공동체”라 표현했는데요. 대형 페어가 지닌 긴장감을 내려놓고, 예술을 통해 사람과 도시, 그리고 세계를 잇는 이 새로운 시도는 지금의 미술 시장에 또 다른 가능성을 제시해주고 있습니다. 함께 교토로 가볼까요!
아트 콜라보레이션 교토 2025
올해로 5회를 맞이하는 아트 콜라보레이션 교토(Art Collaboration Kyoto, 이하 ACK)는 오는 11월 14일부터 16일까지 교토국제컨퍼런스센터에서 개최됩니다. 올해는 총 72개 갤러리가 참여하며, 그중 28개 부스는 일본 갤러리와 해외 갤러리가 함께 부스를 구성하는 ‘공동 부스(Gallery Collaborations)’ 형식으로 운영된다고 합니다. 동시에 교토의 지역성과 전통을 살린 ‘Kyoto Meetings’ 섹션도 주목받고 있는데요, 전통 사찰이나 유서 깊은 공간에서 특별 전시가 열려 교토의 역사와 현대 예술이 자연스럽게 어우러지는 모습이 인상적입니다.
ACK는 단순한 미술 장터를 넘어, 지역과 국제, 전통과 동시대를 잇는 ‘문화 교류의 장’을 지향하고 있습니다. 행사 디렉터 야마시타 유카코 씨는 “ACK는 커뮤니티입니다”라고 말하며, 이 행사가 단지 작품을 판매하는 곳이 아니라, 예술을 통해 사람과 사람이 연결되는 공간임을 강조하셨습니다. 특히 규모를 제한한 운영 방식 덕분에, 각 전시가 보다 깊이 있는 대화를 만들어내며 여느 대형 아트페어와는 다른 정서적 울림을 전해줍니다.

기존 아트페어와의 차별성
ACK만의 가장 큰 차별점은 바로 ‘공동 부스’ 구조입니다. 일본 갤러리가 호스트 역할을 맡아 해외 갤러리를 초청하고 함께 부스를 꾸리는 방식인데요, 단순히 비용을 나누는 수준이 아니라, 양국 갤러리의 관객층과 네트워크를 함께 공유하며 새로운 시장 진입을 자연스럽게 도와주는 구조입니다. 서로의 문화를 이해하고 존중하는 이 방식은 ‘협업’을 넘어서, 진정한 ‘우정’으로 이어진다는 점에서 ACK를 특별하게 만듭니다.
또한 ACK는 지속가능성을 핵심 가치로 삼고 있습니다. 단기적 매출이나 규모 확장에 집착하기보다는, 장기적으로 예술 생태계를 건강하게 유지할 수 있는 방식을 고민해왔습니다. 어린이를 동반한 관람객을 위한 무료 보육 서비스, 기업과의 협업 전시, 지역과 연계한 문화 프로그램 등은 모두 ACK가 ‘모두를 위한 아트페어’를 지향한다는 방증입니다. 예술이 사회 전체와 조화롭게 어우러질 수 있다는 가능성을, ACK는 실제로 보여주고 있습니다.

일본 미술시장, 데이터로 보는 현황
일본은 아시아 내에서 중국에 이어 두 번째로 큰 미술 시장을 형성하고 있습니다. 2024년 기준, 아시아 전체 미술시장 매출의 약 6.8%를 차지했으며, 특히 2019년부터 2023년까지 11%의 성장률을 기록하며 글로벌 평균(1%)을 훨씬 웃도는 성과를 보였습니다. 최근 1년간 시장 점유율 또한 약 2%포인트 상승했는데요, 이는 ACK를 비롯한 Art Week Tokyo, Tokyo Gendai와 같은 협력형 페어들이 긍정적인 영향을 주고 있는 것으로 분석됩니다. 일본 미술 시장은 점차 국제적 관심을 모으는 동시에, 로컬의 깊이를 지켜가는 ‘느리지만 꾸준한 성장’의 길을 걷고 있습니다.
예술 애호가들은 꼭 챙겨보는 뉴스레터
🍋비롯 아트 뉴스레터 구독하기
images:
Art Collaboration Kyoto 2025
ACK 2024. Photo: Moriya Yuki. Courtesy of ACK
ACK 2024. Photo: Moriya Yuki. Courtesy of ACK
새로운 아트페어의 미래, 아트 콜라보레이션 교토
올해로 5회를 맞이한 아트 콜라보레이션 교토는 지금까지의 아트페어와는 조금 다른 풍경을 보여주고 있습니다. 일본 갤러리와 해외 갤러리가 함께 하나의 부스를 구성하는 ‘공동 전시’ 구조를 통해, 이 행사는 판매를 넘어선 진정한 ‘문화 교류의 장’으로 자리잡고 있습니다. 디렉터 야마시타 유카코 씨는 이를 “우정에서 출발한 예술의 공동체”라 표현했는데요. 대형 페어가 지닌 긴장감을 내려놓고, 예술을 통해 사람과 도시, 그리고 세계를 잇는 이 새로운 시도는 지금의 미술 시장에 또 다른 가능성을 제시해주고 있습니다. 함께 교토로 가볼까요!
아트 콜라보레이션 교토 2025
올해로 5회를 맞이하는 아트 콜라보레이션 교토(Art Collaboration Kyoto, 이하 ACK)는 오는 11월 14일부터 16일까지 교토국제컨퍼런스센터에서 개최됩니다. 올해는 총 72개 갤러리가 참여하며, 그중 28개 부스는 일본 갤러리와 해외 갤러리가 함께 부스를 구성하는 ‘공동 부스(Gallery Collaborations)’ 형식으로 운영된다고 합니다. 동시에 교토의 지역성과 전통을 살린 ‘Kyoto Meetings’ 섹션도 주목받고 있는데요, 전통 사찰이나 유서 깊은 공간에서 특별 전시가 열려 교토의 역사와 현대 예술이 자연스럽게 어우러지는 모습이 인상적입니다.
ACK는 단순한 미술 장터를 넘어, 지역과 국제, 전통과 동시대를 잇는 ‘문화 교류의 장’을 지향하고 있습니다. 행사 디렉터 야마시타 유카코 씨는 “ACK는 커뮤니티입니다”라고 말하며, 이 행사가 단지 작품을 판매하는 곳이 아니라, 예술을 통해 사람과 사람이 연결되는 공간임을 강조하셨습니다. 특히 규모를 제한한 운영 방식 덕분에, 각 전시가 보다 깊이 있는 대화를 만들어내며 여느 대형 아트페어와는 다른 정서적 울림을 전해줍니다.
기존 아트페어와의 차별성
ACK만의 가장 큰 차별점은 바로 ‘공동 부스’ 구조입니다. 일본 갤러리가 호스트 역할을 맡아 해외 갤러리를 초청하고 함께 부스를 꾸리는 방식인데요, 단순히 비용을 나누는 수준이 아니라, 양국 갤러리의 관객층과 네트워크를 함께 공유하며 새로운 시장 진입을 자연스럽게 도와주는 구조입니다. 서로의 문화를 이해하고 존중하는 이 방식은 ‘협업’을 넘어서, 진정한 ‘우정’으로 이어진다는 점에서 ACK를 특별하게 만듭니다.
또한 ACK는 지속가능성을 핵심 가치로 삼고 있습니다. 단기적 매출이나 규모 확장에 집착하기보다는, 장기적으로 예술 생태계를 건강하게 유지할 수 있는 방식을 고민해왔습니다. 어린이를 동반한 관람객을 위한 무료 보육 서비스, 기업과의 협업 전시, 지역과 연계한 문화 프로그램 등은 모두 ACK가 ‘모두를 위한 아트페어’를 지향한다는 방증입니다. 예술이 사회 전체와 조화롭게 어우러질 수 있다는 가능성을, ACK는 실제로 보여주고 있습니다.
일본 미술시장, 데이터로 보는 현황
일본은 아시아 내에서 중국에 이어 두 번째로 큰 미술 시장을 형성하고 있습니다. 2024년 기준, 아시아 전체 미술시장 매출의 약 6.8%를 차지했으며, 특히 2019년부터 2023년까지 11%의 성장률을 기록하며 글로벌 평균(1%)을 훨씬 웃도는 성과를 보였습니다. 최근 1년간 시장 점유율 또한 약 2%포인트 상승했는데요, 이는 ACK를 비롯한 Art Week Tokyo, Tokyo Gendai와 같은 협력형 페어들이 긍정적인 영향을 주고 있는 것으로 분석됩니다. 일본 미술 시장은 점차 국제적 관심을 모으는 동시에, 로컬의 깊이를 지켜가는 ‘느리지만 꾸준한 성장’의 길을 걷고 있습니다.
예술 애호가들은 꼭 챙겨보는 뉴스레터
🍋비롯 아트 뉴스레터 구독하기
images:
Art Collaboration Kyoto 2025
ACK 2024. Photo: Moriya Yuki. Courtesy of ACK
ACK 2024. Photo: Moriya Yuki. Courtesy of ACK