Installation view of “Rashid Johnson: A Poem for Deep Thinkers,” 2025, at Guggenheim Museum. Photo David Heald/©Solomon R. Guggenheim Foundation, New York
구겐하임이 선택한 작가, 라시드 존슨 회고전
뉴욕 구겐하임 미술관이 2025년, 라시드 존슨의 대규모 개인전 "Rashid Johnson: A Poem for Deep Thinkers"를 개최합니다. 세계적인 미술관이 생존 작가에게 로툰다 전체를 내어주는 것은 결코 가벼운 선택이 아닙니다. 구겐하임은 왜 지금 이 시점에, 라시드 존슨이라는 이름을 선택했을까요? 흑인 경험, 불안, 공동체를 이야기해온 그의 작품 세계는, 우리가 살아가는 현재의 시대를 어떻게 바라봐야 하는지에 대한 깊은 질문을 던집니다.

Rashid Johnson, @guggenheim
라시드 존슨의 작업 세계
라시드 존슨(1977년 시카고 출생)은 흑인 정체성과 미술사, 도시적 경험을 융합하는 작업으로 주목받아 왔습니다. 사진, 조각, 설치, 회화, 영상 등 매체를 넘나들며, 응시, 불안, 기억, 공동체성 같은 주제를 다양한 재료로 풀어냅니다. 초기 사진작업에서 시작해 2001년 할렘 스튜디오 미술관의 전시 "Freestyle"로 스타 작가 반열에 올랐고, "Anxious Men", "Broken Men" 시리즈나 흑비누와 시어버터를 활용한 작업 등에서 흑인성의 복합성과 불완전함을 시적으로 드러냅니다. 그는 스스로를 "탈매체적" 예술가로 규정하며 경계 없는 창작을 지향해왔습니다.
구겐하임이 라시드 존슨을 선택한 이유
구겐하임 미술관은 존슨의 다층적 작업 세계와 사회적 영향력을 높이 평가했습니다. 부관장 나오미 베크위스는 그를 "21세기 미술의 다양한 경향을 능숙히 아우르는 거장"이라 평가하며, 회화, 조각, 영상, 퍼포먼스를 자유롭게 넘나들며 흑인성과 세계사적 경험을 통합하는 능력을 높이 샀습니다. 또한 존슨은 예술을 개인적 표현을 넘어 공동체를 위한 플랫폼으로 확장하고자 하는 의도를 밝혀왔으며, 이는 구겐하임의 공공 프로그램 철학과도 맞닿아 있습니다. 존슨은 구겐하임 이사회를 역임하고, 인턴십 프로그램 지원에도 기여한 바 있어, 이번 전시는 그의 예술적 여정과 미술관의 가치가 교차하는 의미 있는 기회가 되었습니다.
Installation view of “Rashid Johnson: A Poem for Deep Thinkers,” 2025, at Guggenheim Museum. Photo David Heald/©Solomon R. Guggenheim Foundation, New York
구겐하임 전시 "Rashid Johnson: A Poem for Deep Thinkers"
2025년 4월 18일부터 2026년 1월 18일까지 열리는 이번 회고전은, 뉴욕 구겐하임 로툰다 전체를 무대로 라시드 존슨의 약 90여 점의 주요 작품을 선보입니다. 반복적으로 등장하는 표적(Target) 모티프, 깨진 거울 설치, "Anxious Men"과 "Broken Men" 연작, 흑비누와 시어버터를 활용한 조각 등 대표적 테마를 아우르며, 최상층에는 식물과 책, 비디오로 채운 대규모 설치 Sanguine이 펼쳐집니다. 관객은 회전하는 로툰다를 따라 이동하며 존슨의 작품 세계를 물리적·심리적으로 경험하게 됩니다. 퍼포먼스와 공개 프로그램도 전시 기간 내내 이어질 예정입니다.
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구겐하임이 선택한 작가, 라시드 존슨 회고전
뉴욕 구겐하임 미술관이 2025년, 라시드 존슨의 대규모 개인전 "Rashid Johnson: A Poem for Deep Thinkers"를 개최합니다. 세계적인 미술관이 생존 작가에게 로툰다 전체를 내어주는 것은 결코 가벼운 선택이 아닙니다. 구겐하임은 왜 지금 이 시점에, 라시드 존슨이라는 이름을 선택했을까요? 흑인 경험, 불안, 공동체를 이야기해온 그의 작품 세계는, 우리가 살아가는 현재의 시대를 어떻게 바라봐야 하는지에 대한 깊은 질문을 던집니다.
Rashid Johnson, @guggenheim
라시드 존슨의 작업 세계
라시드 존슨(1977년 시카고 출생)은 흑인 정체성과 미술사, 도시적 경험을 융합하는 작업으로 주목받아 왔습니다. 사진, 조각, 설치, 회화, 영상 등 매체를 넘나들며, 응시, 불안, 기억, 공동체성 같은 주제를 다양한 재료로 풀어냅니다. 초기 사진작업에서 시작해 2001년 할렘 스튜디오 미술관의 전시 "Freestyle"로 스타 작가 반열에 올랐고, "Anxious Men", "Broken Men" 시리즈나 흑비누와 시어버터를 활용한 작업 등에서 흑인성의 복합성과 불완전함을 시적으로 드러냅니다. 그는 스스로를 "탈매체적" 예술가로 규정하며 경계 없는 창작을 지향해왔습니다.
구겐하임이 라시드 존슨을 선택한 이유
구겐하임 미술관은 존슨의 다층적 작업 세계와 사회적 영향력을 높이 평가했습니다. 부관장 나오미 베크위스는 그를 "21세기 미술의 다양한 경향을 능숙히 아우르는 거장"이라 평가하며, 회화, 조각, 영상, 퍼포먼스를 자유롭게 넘나들며 흑인성과 세계사적 경험을 통합하는 능력을 높이 샀습니다. 또한 존슨은 예술을 개인적 표현을 넘어 공동체를 위한 플랫폼으로 확장하고자 하는 의도를 밝혀왔으며, 이는 구겐하임의 공공 프로그램 철학과도 맞닿아 있습니다. 존슨은 구겐하임 이사회를 역임하고, 인턴십 프로그램 지원에도 기여한 바 있어, 이번 전시는 그의 예술적 여정과 미술관의 가치가 교차하는 의미 있는 기회가 되었습니다.
구겐하임 전시 "Rashid Johnson: A Poem for Deep Thinkers"
2025년 4월 18일부터 2026년 1월 18일까지 열리는 이번 회고전은, 뉴욕 구겐하임 로툰다 전체를 무대로 라시드 존슨의 약 90여 점의 주요 작품을 선보입니다. 반복적으로 등장하는 표적(Target) 모티프, 깨진 거울 설치, "Anxious Men"과 "Broken Men" 연작, 흑비누와 시어버터를 활용한 조각 등 대표적 테마를 아우르며, 최상층에는 식물과 책, 비디오로 채운 대규모 설치 Sanguine이 펼쳐집니다. 관객은 회전하는 로툰다를 따라 이동하며 존슨의 작품 세계를 물리적·심리적으로 경험하게 됩니다. 퍼포먼스와 공개 프로그램도 전시 기간 내내 이어질 예정입니다.
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